R3Z0.net

J'ai passé des années à loucher sur la bête sans jamais franchir le pas.

J'ai donc décidé de vous dire ici, ce que j'aurais voulu que l'on me dise, ou non, quand j'ai entrepris de faire de ce DAW ma maison principale. Ce premier post sera donc très concis pour aller droit au but.

https://www.renoise.com/ (officiel)
http://www.refra.fr/portail/bienvenue (communauté francophone)

D'abord, quel est l'intérêt de Renoise ?

• pour les petites config matérielles
• pour les petits moyens matériels
• pour le live
• pour ceux qui ont besoin de liberté et de précision en composition
• pour ceux qui aiment savoir ce qu'il font
• pour ceux qui veulent ajouter une corde à leur arc, notamment avec Redux la version plug-in

Pré-requis du tuto:
Vous avez installé et lancé votre version de Renoise.
Vous avez configuré votre matériel: CTRL + ;

Vous vous trouvez donc désormais devant l'interface de Renoise.

Observez d'abord ce petit carré en haut à droite: ce petit tableau contiendra vos samples ou vst, une ligne = un slot prévu à cet effet

Après avoir sélectionné un slot , vous pouvez y glisser/déposer un sample.

Glissez donc un Kick sur le slot 00. Puis un snare sur le 01. Puis un hit sur le 02.
Si vous ne sélectionnez pas de slot avant il écrasera celui qui est en surbrillance

Vos samples sont chargés. Maintenant vous pouvez considérer cette grille:

Cette grille sera votre partition. Chaque colonne représente une piste dans le mixeur. On conseille de ne jouer qu'un instrument par piste. Par défaut, son édition est verrouillée.

Déverrouillez l'édition en cliquant sur le bouton record ici

Vous pouvez désormais placer vos notes, votre clavier est désormais transformé en clavier midi avec deux octaves.

Voici la manipulation principale pour composer dans Renoise:

(Sélectionner un Sample) + (Inscrire une note dans une piste avec le clavier)

On va commencer par faire un beat:

Placez votre curseur sur la ligne 00 de la piste Track 01, il y est par défaut.
Sélectionnez le slot du kick (00) dans le tableau des samples, tapez W :
une note C-3 apparaîtra à l'endroit du curseur, avec le numéro du sample 00 .

Nous préférerons un C-4 en général:
Modifiez le numéro d'octave, et l'octave par défaut, tout en haut.

Placez votre curseur sur la ligne 08 de la piste Track 02, sélectionnez le slot 01 du snare, tapez W : une note C-4 01 apparaîtra à l'endroit du curseur.

Placez votre curseur sur la ligne 00 de la piste Track 03, sélectionnez le slot 02 du hithat, tapez W : une note C-4 02 apparaîtra à l'endroit du curseur. Remplissez toute la colonne avec ce C-4 02, un pas sur deux par exemple:

J'ai renommé les pistes pour vous:

Cliquez sur PLAY. Vous la sentez venir. Qui s'arrête bêtement: il vous faut désormais compléter toute la "mesure", composée par défaut de 64 pas, par un judicieux copier-coller de votre facture

Une fois cela fait, vous pouvez déjà être fier et faire une pause. Ce sont ici vos trois premières patterns dans Renoise .

Vous pouvez désormais considérer cet endroit à gauche . Nous retrouvons nos pistes (Tracks) et nos patterns, sous forme de briques avec un aperçu des notes à l'intérieur.

Nous ne disposons encore que d'une seule ligne, avec des boutons sur sa gauche, c'est la tête de lecture du mode 'song':

Vous pouvez la jouer, en cliquant sur le premier Zéro sur fond noir.
Vous pouvez la dupliquer en cliquant sur le bouton en forme de deux grilles, en dessous du +

Faites en 4:

Vous pouvez voir ici le système de boucle, seules les lignes grisées sont jouées:

Si aucune ligne n'est grisée tout sera joué en boucle.

Les boutons - et + vous permettront d'insérer de nouvelles lignes vierges ou d'en supprimer à l'endroit du curseur.

Vous pouvez manipuler les briques comme vous voulez.
Comme supprimer la dernière pattern de HitHat par exemple.

A ce stade vous pouvez explorer le reste de l'interface, expérimenter, inscrire des variations, et refaire une pause.

Nous étions donc ici dans l'onglet Edit, celui où vous passerez le plus de temps.

Voyons désormais l'onglet du Mixeur nommé MIX

Vous retrouvez les potards caractéristiques des consoles avec leur longue course. Vous retrouvez vos pistes KICK SNARE HITS.

Vous avez envie de compresser votre kick qui sonne comme une huître.

Vous invoquerez l'effet voulu par cette petite boite en bas à gauche, en double cliquant dessus il s'insérera dans la piste sélectionnée, et ses contrôles apparaîtront dans la bande horizontale en bas.

A ce stade vous pouvez vous amuser à ajouter les effets que vous voulez sur votre snare et votre hithat

Puis sélectionnez une piste , tapez CTRL + G pour créer un groupe

Glissez-déposez toutes vos pistes dans le même groupe. Insérez un "bus compressor" dans le bus du groupe pour gluer votre batterie

Voilà. A ce stade vous avez fait le tour du strict nécessaire pour débuter sur Renoise.

Vous avez d'ailleurs déjà trouvé plein de trucs tout seul

Je répondrai à ce post pour développer les points que vous voulez

Je l'éditerai pour apporter des précisions

fichier renoise du tuto

boom-bap spontané au casque car mon studio est en vrac

Dramatique Interlude.mp3

fichier renoise funge_dramatique interlude.xrns

Pierre Chaillot a fait le boulot sur le covid, costaud

@Deno dans le même genre, autre groupe qui ont laissé semblable trace dans les annales, je te la mets là, plutôt que dans le trou comme un cheveux sur la langue

AAH, amour et eau fraiche

https://soundcloud.com/jere-aka-beton-arme il bouge encore

@hacecah remplace "IA" par modèles d'image ou modèles génératifs et tu ne subiras pas de tentative d'exorcisme. le bot du Vatican ne connaît pas ces mots

@sqallax mince j'ai mis la brouille dans le ménage. J'en ai des centaines de cassettes entre 93 et 2003 mais youtube m'a striké en masse

@sqallax le temps de relancer la machine, c'est un diesel. Mais j'entrevois plutôt des choses vocales et relaxantes

Pas de tabou pour moi mais je sais que j'ai une façon de penser un peu autistique et provocante, tellement je suis focalisé sur une réflexion que je finis par oublier que je parle à des gens, qui sont pas forcément là pour explorer la Lune mais plutôt pour sociabiliser tranquillement.
Après on peut faire un sous-forum de l'extrême, restreint à ceux qui souhaitent, pour les discussions casse gueules.
Car oui je me dis que si on rêve de démocratie réelle, mais sans ces débats casse gueules, bah on l'a déjà c'est la république qu'on connaît, et tout est normal en fait.

Serait-il possible de pouvoir invoquer les smileys dans le chat version mobile

Au croisement de la biologie et de la sociologie, très très intéressant, comme d'habitude sur cette chaîne

@baboost Dans ce post je fais référence à une vidéo sur laquelle je ne sais plus mettre la main, j'ai par contre retrouvé l'application que j'ai pu en faire: télécharger fichier renoise

Cette vidéo partait donc du principe simple, qu'il était pertinent de n'appliquer la Distorsion que sur une partie plus ou moins étroite du spectre de votre instrument.

Je vous montre ici la méthode de routing qui était présentée, que j'ai donc appliquée dans Renoise et que vous pouvez transposer dans votre DAW préféré facilement.

Capture de la console (Mixer)

La deuxième piste rouge (Full Dist) est une piste témoin pour comparer.

La piste blanche est le Master, à sa droite des pistes SEND

Sur la première piste rouge, notre instrument (Track01), on peut y voir un module de routing (Multiband Send). Ce dernier permet de diviser le spectre du signal en trois canaux, dont les largeurs sont paramétrables. Les divisions obtenues sont représentées dans le rectangle vert en bas à droite.

Dans cet exemple donc seule la bande centrale (Amount 2) définie ici entre 0.38 (Low) et 2.60 kHz (High) sera envoyée dans une piste Send nommée DIST, la piste bleue, là où sera appliquée la disto.

En modulant les bornes et donc la largeur de cette bande, votre rendu après application de la distorsion sera donc complètement différent, cela vous permet de ne pas affecter toutes les fréquences, pour des résultats plus subtils, plus musicaux, et plus gérables, que ce soit sur des loops, des drums, des voix, des instruments etc..

Voici des exemples générés avec le fichier Renoise joint, même son, même paramètre de distorsion, seule cette bande varie

pas de disto : nodist.mp3

disto sur une bande de 0.38 kHz à 2.96 kHz : 038to296.mp3

disto sur une bande de 1khz à 6khz : 1kto6k.mp3

disto sur une bande de 5khz à 10khz: 5kto10k.mp3

témoin (disto sur tout le spectre, par défaut): full dist.mp3

Je la fais courte, je peux développer si il y a des questions dans la salle.

breakdist.mp3

@Deno en général ces intervenants ont écrit un livre, que le "bon" journaliste a lu avant, et l'invite pour développer son propos quand il le trouve intéressant, ça donne l'impression de cette mise en scène. l'idéal serait de creuser ensuite leur bouquins où doivent se trouver leurs sources et leurs raisonnements.
à l’opposé sur cnews par exemple quelqu'un d'intéressant, si il arrive jusque là, aura face à lui quatre contradicteurs et un chronomètre, mais ça ne lui permet pas de développer son propos du coup.
sinon comme je n'écoute que des choses comme ça le débat se fait dans ma tête. aussi ces gens sont forcément confrontés à leurs paires dans des débats internes à leurs disciplines ou au monde universitaire, le "bon" journaliste aura eu vent de ces débats pour en faire part à son auditoire profane.

en vrai je crois que le plus gros problème des vidéos youtube, ce sont leurs titres putaclics

@dada oui à l'usage il y a une forme d'abstraction qui se fait, une carte mentale qui émerge un peu comme ceux qui font des mathématiques. Par contre ça me permet de pouvoir faire ce que tu décris très bien dans ton dernier paragraphe ! Je projette de la matière sur la grille, je creuse, je déplace, je transpose, je teste des trucs etc.. J'ai pu tester ableton, il est très confortable mais je ne retrouve pas cette liberté. Aussi je n'ai pas du tout parlé de la synthèse sonore dans Renoise qui offre des possibilités très larges, ni du sampleur, ni de l'édition avancée, je compléterai avec le temps.

La techniques des rythmes euclidiens est magique

euclidian6.mp3

autre ressource web https://emastered.com/fr/blog/euclidean-rhythms

appli web https://www.axelrigaud.com/euclide/

Composer des rythmes avec des polygones, Polyrythmie

@dada a dit dans De la presentation ! un topic pour se presenter :

J'entasse des projets quasi-finis sur mon disc dur depuis une bonne année, je commets l’erreur classique de prendre trop de temps pour les finaliser et le mastering me gave complètement. Je trouverai peut-être ici un regain de motivation pour sortir quelques trucs.

Tu veux parler du mixage?
Apparemment vous etes nombreux dans ce cas.

Postez donc vos pistes quelque part, on pourra vous proposer des mixs ou des prémixs, avec des tips et explications, histoire de démystifier la chose

Si le Amen Break est devenu un instrument à lui tout seul, ils ne sont pas tant que ça à avoir réussi à faire de la musique avec, comme lui, je trouve

Putain 30 ans

Jungle UK

Je me permets de développer ici pour ceux qui s'intéresseraient à cette technique en cachette de notre prophète

Métaphoriquement, Controlnet en mode canny ou lineart, va transformer votre image de base (input) en tampon encreur, tamponner la feuille blanche de votre output pour imprimer ses contours, et donc forcer le modèle de diffusion à prendre en compte ces lignes pour générer une nouvelle image à partir de cela.

D'autre modes vous permettent de conserver les couleurs, utiliser des depth map, normal map, la pose des personnages anthropomorphes (open pose), etc... Vous pouvez les combiner.

Voyez par vous-même, mon input est une bête image blanche avec un gros 404 noir au milieu, le prompt faisant le reste

Ici mon input est une image d'une statue en marbre blanc

Mon output se basant donc sur cette trame imposée (lineart + depth map) et mon prompt lui imposant sa couleur et d'autres paramètres comme l'émotion, le regard, le textile etc..
Vous remarquerez que j'ai oublié de lui préciser qu'elle avait des cheveux bouclés, là où il hallucine des perles, qui n'ont pas vraiment de sens même si c'est joli

Moi aussi je suis chaud pour des ateliers mixage car beaucoup de monde semble un peu perdu dans ses pinceaux et ça permettra de mettre en commun ce qu'on a glané dans nos coins